LES BEST OF JD : "ALAN STIVELL OU L'éLOGE DE LA HARPE CELTIQUE."

 

  

LTC LIVE AU COEUR DE LA MUSIQUE CELTIQUE...

 

Le barde Alan Stivell, citoyen du Monde, ambassadeur de la musique celtique, militant de la Celtie, auteur du mythique "Tri Martolod", est de passage en Lorraine, le samedi 19 janvier 2013, à 20h00, au Centre Culturel Marc Sangnier, à Montigny-lès-Metz (Moselle). Ce concert, qui fait partie de sa Tournée Best Of, intitulée "Ar pep gwellañ", sera pour lui l’occasion de célébrer 40 ans de scène, et de partager un moment d’intense émotion avec ses fans (dont je suis), durant lequel il va interpréter les plus grands titres de son répertoire…

J’ai profité de la venue d’Alan Stivell dans notre belle région pour lui poser quelques questions pour LTC LIve…

JD : Bonjour Alan, bienvenue en Lorraine !

Alan : Bonjour Jean et merci pour l'accueil.

JD : Alan, tu te reconnais comme "citoyen français", mais tu t’affirmes "Breton d’abord". Tu espères que la Bretagne, qui a une double appartenance à la Celtie (la Communauté des Peuples Celtes) et à la France, devienne un jour une entité autonome. Où en es-tu dans ton combat pour l’autonomie de la Bretagne ?

Alan : L’autonomie, contrairement à l’indépendance, pourra un jour se faire dans la République française (comme ça pourrait être directement en Europe). Nous avons déjà obtenu une autonomie light (assemblée régionale, etc.). Les bretons, nous obtiendrons un jour une autonomie mise aux normes d’entités comparables comme la Bavière ou l’Écosse. Les jacobins ne seront pas éternellement les maîtres, pas plus que d’autres totalitarismes.

 

JD : Alan, qu’est-ce qui t’amènes aux Marches de l’Est, plus précisément au Centre Culturel Marc Sangnier, de Montigny-lès-Metz, pour un concert, samedi prochain ? Viens-tu souvent en Lorraine et y as-tu beaucoup de fans ?

Alan : Mes premiers souvenirs de grands concerts, en Lorraine et dans le pays de Metz, remontent à une quarantaine d’années. Celui que j’ai donné au Parc de la Seille à Metz, le samedi 28 août 2010, est aussi un grand souvenir. Heureusement, je ne crois pas qu’on m’ait oublié, et quel plaisir aussi qu’un nouveau et jeune public se sente concerné par ma musique et mon chant ! 

JD : Tu métisses les sonorités celtiques avec les rythmes orientaux, à partir d’instruments traditionnels et de technologies modernes. Tu es un des précurseurs de la musique transversale et expérimentale, de la fusion celtique et de la World Musique. Tu as travaillé dans les années 90 avec des pointures, telles que Kate Bush, Youssou N'Dour, Jim Kerr (des Simple Minds), Paddy Moloney (l'un des fondateurs du groupe de musique irlandaise The Chieftains) et John Cale (un auteur-compositeur-interprète, multi-instrumentiste et producteur gallois, qui fut membre du groupe Velvet Underground de 1965 à 1968, et qui démarra en 1970 une carrière solo). N’es-tu pas tenté de réaliser un CD avec Peter Gabriel ?

Alan : Je ne connais personne qui soit plus attaché que moi à l’essence et l’identité de la musique bretonne et celtique. Mais il est vrai que mon idée a toujours été de confronter ces racines avec des influences qui ne soient plus dominées par l’Europe médiévale, mais le reste du monde d’aujourd’hui. Pas seulement orientales, d’ailleurs. Toute influence me semble bonne, du moment que mes racines restent centrales. Peter Gabriel, j’y ai songé souvent. Mais je n’ai jamais fait la démarche d’aller vers lui, malgré le fait qu’il ait (après moi…), été vers la World Music. Il est vrai qu’on est tous les deux sur-occupés.

JD : As-tu un nouvel album en gestation ? Et si oui, quel en sera le thème ?

Alan : Il est déjà démarré, pour une sortie en fin d’année. Encore un peu tôt pour en parler.

JD : Tu passes régulièrement au nouveau Festival Interceltique de Lorient avec ta célèbre "Symphonie Celtique", que tu affectionnes particulièrement. Quelle émotion ressens-tu quand tu la joues devant ton public ? Est-elle la même à chaque fois ?

Alan : Il n’est plus très "nouveau"… Et, je n’ai pu y interpréter que deux fois ma "Symphonie celtique". J’ai le projet de la redonner un jour.

JD : Ton actuelle tournée, débutée en 2012, assure la promo du Best Of "Ar Pep Gwellañ", sorti dans les bacs le 16 février 2012. Cet opus commémore les 40 ans de ton concert historique de février 1972, à l’Olympia, remasterisé pour l’occasion. On y retrouve tes plus grandes chansons : "Tri Martolod", "Brian Boru", "La Suite sud-armoricaine", etc. Pour cet anniversaire hors du commun, tu es monté de nouveau sur la scène de L’Olympia pour un concert exceptionnel le 16 février dernier. Cette commémoration pas comme les autres, c’est une consécration pour toi et la Musique Celte ? Que veut dire "Ar Pep Gwellañ" ?

Alan : Je suis très heureux que la "vague celte", que j’ai lancée le 28 février 1972 à l’Olympia, grâce à l’accueil inespéré du public, ait encore des répercussions aujourd’hui. "Ar pep gwellañ", c’est la traduction de "best of " ou "florilège".

JD : Jord, ton Père - artiste passionné de peinture, d'ébénisterie, de poésie et de musique - par amour pour la Bretagne, a reconstruit l'ancienne harpe bretonne, la fameuse harpe celtique arrivée aux Ve- VIe siècle, grâce aux moines évangélisateurs partis d'Irlande. Cet instrument magique oublié, suite au déclin de l'aristocratie bretonne, à la fin du Moyen Âge et à la période baroque, est devenu le symbole mythique et mystique du romantisme poétique breton à la fin du XIXe siècle. Après, des recherches documentaires remontant à 1932 et un premier essai réalisé en 1942 sur plans personnels, ton père se lance alors dans la construction d’un prototype. Ainsi, de 1952 à 1953, tous les soirs et les week-ends, pendant un an, il se consacre à cette "quête instrumentale". C’est à cette période que tu tombes amoureux de la harpe celtique, la fameuse "Telenn Gentañ" (traduction : "la première harpe" en breton). Pour toi, "C'était d'emblée un Stradivarius." Avec la réalisation du rêve de ton père, naît ta vocation de "Barde de la Musique Celtique". La harpe celtique, un instrument de musique, pas comme les autres, avec lequel tu as un lien affectif très fort, reste incontournable pour toi sur scène. Tu lui as même consacré un livre, écrit en collaboration avec Jean-Noël Verdier, intitulé "Telenn, la harpe bretonne" (paru aux Éditions Le Télégramme). Alan, la harpe celtique, c’est un peu comme une religion pour toi ?

Alan : La harpe celtique, qu’elle soit plus ou moins reconstitution ou innovation (avec mes protos high-tech électronisés), sera toujours ma passion et mon moyen d’expression principal. Le musicien se fait tout petit derrière sa magie.

JD : Les années 1990 symbolisent "la deuxième vague celtique". Avec "l’Héritage des Celtes", Dan Ar Braz a relancé l'engouement pour la musique celtique. Tu as largement participé à cette célébration, avec des artistes incontournables, tels que Tri Yann, Carlos Nuñe, Gilles Serval, etc. La nouvelle génération de chanteurs bretons s’influence de toi, à l’image de Nolwenn Leroy (Ex-StarAc) qui a repris récemment le titre "Tri Martolod". Cela te fais quoi d’être un trait d’union entre les générations ?

Alan : Une petite erreur de chronologie. Mon album "Again" (septembre 1993) s’est vendu à 1000 ex. par jour quand le premier album de l’Héritage des Celtes n’était pas enregistré. Ce dernier a ensuite grandement participé à inscrire cette nouvelle vague dans la durée.

JD : Alan, merci pour cette interview. "A la revoyure !", comme on dit chez nous, en Lorraine.

Alan : "Kenavo Jean !" A samedi à Montigny-lès-Metz !

© Jean DORVAL, le 15 janvier 2013, pour LTC LIve. 

INFO+ :

Biographie d'Alan Stivell.pdf

Quelques dates importantes pour Alan Stivell.pdf

 

Crédit photos : © Paul Evrard.

 

Alan Stivell en concert au festival de Cornouaille

à Quimper le 22 juillet 2016.

Source : Wikipedia.org/Alan_Stivell

LTC LIVE : LE MéDIA REBELLE QUI dé-NOTE !

PARIS, LONDRES, BERLIN, NEW YORK - LTC LIVE : LA VOIX DU GRAOULLY

PARIS, LONDRES, BERLIN, NEW YORK - LTC LIVE : LA VOIX DU GRAOULLY !

© Photo ci-dessus : electronicbeats.net

PARIS, LONDRES, BERLIN, NEW YORK - LTC LIVE : LA VOIX DU GRAOULLY !

LES P'TITS-DEJS D'LTC LIVE : "GOOD MORNING LOTHRINGEN ! DEBOUT LES MORTS ! V'LA 2 P'TIOS ELECTRONIC POUR PETER LE FEU !"

 

LA BANDE A BONO EXPLOSE LA SCèNE d'LTC LIVE.

En ce très beau 23 juin 1993, direction le Stade de la Meinau à Strasbourg (88), pour un concert des U2, ouverture des portes à 17h00 pétantes, pour accéder à la pelouse avec des milliers de fans... Leur tournée était joliment intitulée "U2 ZOOROPA'93, The ZOO TV Tour". Une vraie débauche de technologies, avec paillettes & lights. Du jamais vu chez les U2, qui cette année là avaient particulièrement mis les moyens à l’occasion de la sortie de leur magistral Opus « Zooropa ». Ce huitième album du groupe de rock irlandais, sorti le 6 juillet 1993, produit par Flood, Brian Eno et The Edge, allait fait fondre les tympans de toute une génération (et dont les miens). Que de bons instants musicaux à l’occasion de ce LIve, pendant lequel certains imprudents se sont détruits les esgourdes, en restant à côté des énormes baffles du groupe mythique (des acouphènes en souvenirs, que les gens sont imprudents !)... Ce LIve a commencé ainsi... "Zooropa..." (Hey !) what do you want ?

On continue avec U2...

« Beautiful Day » est une chanson que les U2 ont sorti en octobre 2000. Composée par Bono, elle est le premier Single de l'album « All That You Can't Leave Behind ». Ce Tube Pop-Rock optimiste parle des personnes dont la vie a été brisée par les épreuves… ça donne ça…

Ensuite, on grippe sur les toits… avec : “Where The Streets Have No Name”. Il s'agit de l'Ouverture du Vème CD du groupe « The Joshua Tree » (sortie le 21 mars 1987). Les paroles de cette chanson, issues de Histoire locale de Belfast, racontent que l'on peut deviner la religion et les revenus d'un habitant de cette ville selon la rue dans laquelle il vit…

 

Ce morcif là, je l’aime dans son jus, aux origines, à la Source : "With Or Without You". Ce premier Single de l’album "The Joshua Tree" comporte des parties de guitare sustain jouées par The Edge avec un prototype d'Infinite Guitar (en). Les paroles chantées par le leader du groupe Bono mettent la chair de poule et la bassline du bassiste Adam Clayton reste immuable et de toute beauté. Les paroles sont inspirées des sentiments conflictuels qui divisent Bono entre sa vie de musicien et celle d'homme marié…

"Please" est le 11ème morceau de l’Album "Pop" de 1997. A l’image de "Sunday Bloody Sunday", ce texte traite des graves troubles d’Irlande du Nord. D'ailleurs symboliquement, la couverture du Single comporte les photos de quatre politiciens d’Irlande du Nord : Gerry Adams, David Trimble, Ian Paisley et John Hume…

 

"New Year's Day" sort en 1983. Ce premier Single, extrait de l'album "War", est aussi connu que "Sunday Bloody Sunday", une chanson issue du même CD...

 

J’affectionne aussi particulièrement ce Titre : ”I Still Haven't Found What I'm Looking For” (Traduction : "Je N'ai Toujours Pas Trouvé Ce Que Je Cherche."). En voici le refrain : « I have run I have crawled, I have scaled these city walls, Only to be with you, But I still Haven't found, What I'm looking for, But I still Haven't found, What I'm looking for (…) ; et la traduction : « J'ai couru, j'ai rampé, J'ai escaladé les murs de cette ville, Les murs de cette ville, Rien que pour être avec toi, Mais je n'ai toujours pas trouvé, Ce que je cherche, Mais je n'ai toujours pas trouvé, Ce que je cherche… » C'est compliqué la Vie parfois...

Et on termine par une dédicace de Bono pour sa "Beautiful Wife"... « All I Want Is You. » Un vrai Romantique ce gars là !

C'est finito la Compagnie !

A la revoyure les P'tits Loups

et les P'tites Loupes !

Et n'oubliez jamais : "la Musique nous sauve de tout !"

Jean DORVAL, le 09.11.2013, pour LTC LIve.

 

INFO+ : http://www.u2.com/index/home

 

Et http://fr.wikipedia.org/wiki/U2

© Source documentaire : http://fr.wikipedia.org/

LE GRAND MANU KATCHé BAND : ENTRE CLASSIC JAZZ & FREESTYLE !

Dans le milieu des 80’s, Emmanuel (Manu) Katché conquière les Oreilles de "SON" Public averti, comme étant "ZE" Révélation Artistique du moment. Son Art (Batterie et Percus) qui marche à la baguette est reconnu dans le Monde entier, comme une Signature de renom, un savoir-faire "Made In France" (cocorico !). Manu marie savamment les rythmiques endiablées africaines à la rigueur classique occidentale, le tout rehaussé d’une pointe de Jazz envoûtante. Sa créativité fait de Lui un dialogue instrumental vivant en constante évolution. Au point que les plus Grands s’arrachent le "Maître ès Percus" pour partager avec Lui des moments uniques qui ont fait quelques-unes des plus grandes pages de l’Histoire Musicale. De la tournée LIve des années 90 de Peter Gabriel [j’y ai vu jouer Manu à 1,25m de distance, en direct au Galaxie d’Amnéville (57) ; séquence émotion !] en passant par Dire Straits, Sting, Tracy Chapmann et Joni Mitchell, le Prince du "tchiki boum boum" a su partager son Savoir et s’enrichir de Celui des autres Artistes qui l'ont accueilli. Manu fusionne, irrésistiblement et constamment, le Raffinement Jazz et le Freestyle Jazzy en jouant sur les Oppositions. Dans les années 90, il quitte la Scène Pop Internationale pour s’engager dans une voie plus introspective, voire confidentielle. Il tisse notamment des liens durables avec le Saxophoniste Norvégien Jan Garbarek, impressionné par son Jeu Poétique Musical très poussé. La discographie de Manu est époustouflante. De "It's About Time" (BMG France, 1991) à "Stick Around" (ZILDJIAN, 1994), Manu s’éclate. Mais, il faut attendre 2005 et la Maison de Disques ECM pour qu’il se lance dans un premier album perso, à la tonalité Moderne-Jazz incontournable, magistrale et sensuelle : "Neighbourhood". Puis suivront les CDs "Grévin" en 2006 (en vente en exclu au Musée du même nom) et l’album majeur "Playground" en 2007, un Talentueux CD aussi prometteur que le précédent (suivi de "Third Round" en 2010 et "Manu Katché" en 2012). En 2008, de passage à Metz, à l’Arsenal, le Manu Katché Quintet, réunissait de Grosses Pointures Musicales : Mathias Eick à la trompette, mais aussi Tore Brunborg au saxophone, Jason Rebello au piano, Jérôme Regard à la contrebasse, et Manu (Lui-Même) à la batterie et aux percus ! Le Jazz Band revisité par Manu trouve aussi toute sa plénitude dans l’entente spirituelle entre le batteur et le couple formé par le pianiste Marcin Wasilewski et le contrebassiste Slawomir Kurkiewicz.  Cet ensemble de solistes excelle, balancé à merveille, sous la Baguette Magique du Chef d’Orchestre Manu hésitant - pour le plus grand bonheur du Public - entre la quintessence du Jazz en Mode Impro "no limit" et le fil conducteur du Jazz "canal historique". Manu Katché ouvre ainsi l’esprit de Ses Fans à SA 3ème Dimension, et on se la repasse en boucle !

© Jean DORVAL, le 06 novembre 2013, pour LTC LIve.

INFO+ : http://www.manu-katche.com/actualites.htm

Et http://fr.wikipedia.org/wiki/Manu_Katch%C3%A9

 

 

LTC LIVE : CONTRE LE SYSTèME, CONTRE L'ANTISOCIAL !

CALI CHANTE LE DROIT DES PèRES SUR LA SCèNE D'LTC LIVE !

 

 

INFO+ : http://www.unparentdetrop.org/plan.php

SPéCIAL DéDICACE EN LTC LIVE !

"Pour mon vieux Pote Vincent Maniglia", JD.

DURAN DURAN : "Girls On Film."

 

LE DUO DE MUSIC ONLY (d'ltc LIve)... BY JD !

INFO+ : http://fr.wikipedia.org/wiki/Section_25

Et : http://section25.com/