LTC Kinéma présente : "Quand la crise économique organisée provoque un Sursaut Salvateur du Monde Ouvrier…"

 

 

. Un Pamphlet Social Dénonciateur Objectif. - Le film dramatique français "EN GUERRE", coécrit, coproduit et réalisé par Stéphane Brizé, sorti en 2018, d’une durée d’1h52, avec dans les rôles principaux, Vincent Lindon (dans le rôle principal), Mélanie Rover et Jacques Borderie (deux acteurs non professionnels), a été en compétition au Festival de Cannes 2018. C'est le quatrième film de Stéphane Brizé avec Vincent Lindon, après Mademoiselle Chambon, Quelques heures de printemps et La Loi du marché. Ce Petit Bijou Social, Solidaire et Fraternel, dénonce l’exploitation et l’abandon du Monde des Ouvriers par certains patrons, de moins en moins exemplaires socialement parlant, voire hors-la-loi. Il prend aux tripes, tel un Cri d’Alarme, un Plaidoyer sans Concessions, dans lequel se reconnaissent des millions d’Ouvriers, sans Boulot en France et dans le Monde ; suite aux plans de licenciements abusifs et massifs, dont ils sont victimes depuis des décennies. Une Histoire qui n’est pas sans rappeler, Celles des Sidérurgistes Lorrains de Florange, des 1.120 Contis de Clairoix, etc. qui "dégraissés" par la "courbe dictatoriale, irréaliste, injustifiée, insolente et sans fin de la croissance d’entreprises hyper-bénéficiaires" ont perdu leurs Emplois.

 

 

. Une Histoire Sociale (malheureusement) comme les Autres. – Le film entre rapidement dans le vif du sujet. Malgré de lourds sacrifices financiers de la part des salariés majoritaires (départs anticipés à la retraite, baisse et gel des salaires, etc.), un bénéfice record de leur entreprise, et des profits mirifiques distribués à la pelle à des actionnaires minoritaires, égoïstes et privilégiés, qui n’en ont jamais assez sur leurs comptes en banque ; la direction de l’usine Perrin Industrie - propriété d’une Multinationale allemande, dont le PDG est confortablement installé dans une des tours d’ivoire d’un grand centre financier mondialiste - décide, contre toute attente, de fermer définitivement le site, et ce, pour le délocaliser sous d’autres cieux fiscaux plus cléments et faire de plus importants bénéfices. Là, où la main d’œuvre est encore moins chère. Les Ouvriers se trouvent alors pris dans la tourmente mortifère du "village planétaire ultralibéral". Accord bafoué, promesses non respectées, les 1.100 Salariés - emmenés avec panache par leur porte-parole Laurent Amédéo (magnifiquement incarné par Vincent Lindon) - refusent cette décision inique, brutale, et vont tout faire pour tenter de sauver leurs Emplois. Qui payera leurs crédits, qui nourrira leurs enfants, etc. quand ils seront à la rue ? Leur Droit au Travail est bafoué !

 

 

. Le Droit au Travail est un Droit Fondamental. – Les textes ne manquent pas pour réaffirmer le Droit de Travailler, le Droit de Vivre de son Travail. La loi du 19 mars 1793 stipule : "Tout homme a droit à sa subsistance par le travail s'il est valide ; par des secours gratuits s'il est hors d'état de travailler. Le soin de pourvoir à la subsistance du pauvre est une dette nationale." De même, l'article 21 de la Déclaration des Droits de l'Homme et du Citoyen de 1793 affirme : "Les secours publics sont une dette sacrée. La société doit la subsistance aux citoyens malheureux, soit en leur procurant du travail, soit en assurant les moyens d’exister à ceux qui sont hors d’état de travailler." Le Droit au Travail a ensuite été proclamé dans la Déclaration Universelle des Droits de l'Homme de 1948, dans son Article 23 : "Toute personne a droit au travail, au libre choix de son travail, à des conditions équitables et satisfaisantes de travail et à la protection contre le chômage." Un Droit repris dans l'Article 23 de la Déclaration des Nations unies de 1948. De plus, la Constitution de 1946 affirme : "Chacun a le devoir de travailler et le droit d’obtenir un emploi", Droit qui est repris dans la Constitution de 1958 qui fonde les bases de la Ve République. Enfin, dans la décision n° 85-200 DC du 16 janvier 1986, le Conseil Constitutionnel a affirmé qu’il appartient au Législateur "de poser les règles propres à assurer au mieux le droit pour chacun d’obtenir un emploi en vue de permettre l’exercice de ce droit au plus grand nombre d’intéressés." L'Agence Nationale Pour l'Emploi (ANPE), créée en 1967, découle de ce principe.

 

 

. "C’est la Lutte Sociale, groupons-Nous et luttons !" - L'Histoire du Combat de ces 1.120 Ouvriers, qui s’opposent à la stratégie financière d'une Multinationale Toute-Puissante, montre jusque dans les coulisses du Conflit, les Stratégies Collectives à adopter en de telles circonstances dramatiques, les Talents de Négociateurs Opiniâtres à déployer au bon moment au Service de Tous (Ensemble) sur le Terrain Social, etc. afin d’essayer de déjouer TOUS les pièges du Système, avec Bon Sens, et surtout Courage ! C'est la naissance d'une Vague Humaine Révoltée Résolue, qui grossit jour après jour, contre vents et marées, et fait Front Social Commun. Une Tribu d’Ouvriers qui confrontée à l'adversité, à un défi immense, tente de Survivre dans un monde hyper-hostile. Le rôle important (et le manque de concertation) des Syndicats est ici, une fois de plus, souligné ; comme la division des Ouvriers (les jusqu’au-boutistes contre les vendus). Des tergiversations non-constructives qui font le bonheur de leurs adversaires et des pouvoirs publics jouant sur les deux tableaux. Le Monde Ouvrier seul face à la violence d’une Multinationale gourmande et subventionnée ? Un conflit tendu type qui (malheureusement) ne se généralise pas seulement qu'en France… Il faut pour s’en convaincre suivre l’Actu des chaînes d’info en continu. Le Monde des Ouvriers, des Oubliés, des Petits, des Exclus du Travail, des En-Bas de l’Échelle Sociale et des Laissés-pour-compte de la société capitalistique, crève en direct. "Silence on tourne !"

 

© Jean DORVAL, le 23 mai 2018, pour LTC Kinéma.

Infos+ : Wiki/En_Guerre_(le film)

  

 

LTC Kinéma annonce...

Downsizing : Petits formats, grands espoirs !

 

. Un film 5 étoiles à 90 millions de Dollars. - Alexandre Payne qui a déjà réalisé The Descendants en 2011 - une comédie douce-amère sur un père (interprété par George Clooney) qui essaie de reconstruire sa famille, après l’accident de sa femme - mais aussi l’émouvant Nebraska en 2013, nous a livré le 10 janvier dernier sa nouvelle comédie intitulée : Downsizing (Réduction de taille). Ce pur produit de la Paramount, dont la BO balance d’emblée Once in a Lifetime des Talking Heads, initié en 2009, d’une durée de 2h16, en VOST (anglais, espagnol, islandais et norvégien), est un petit bijou mêlant intelligemment la Science-Fiction et l’Écologie. Il s’agit du plus cher film du réalisateur, dont la dépense est estimée dans une fourchette allant de 65 à 90 millions de Dollars. Classé, à juste titre, cinq étoiles par la critique de presse Sophie Benamon de Studio Ciné Live, ce film est tout simplement pour elle : « Un petit Damon pour un grand Payne. Une satire sociale réussie sous forme de SF. »

. Quand Gulliver écolo veut sauver la Terre. - Dans un futur proche, afin de lutter contre la surpopulation et la surconsommation, freiner le réchauffement planétaire et la fonte de la glace des pôles, qui laisse s’échapper d’importantes quantités de méthane, prémisses à l’extinction des humains, des scientifiques mettent au point le Downsizing. Ce processus permet de réduire les humains à une taille d’environ 12 cm, ce qui diminue considérablement leurs besoins, leurs déchets et donc leur impact sur l’Environnement.

. Juteuse réduction de corps. - Mais, la réduction de la taille des humains donne, en fonction de leur richesse dans le Monde grandeur nature, un équivalent-consommation dans le Monde réduit, très favorable, transformant ainsi les milliers de dollars de leur compte en banque en millions de dollars ; démultipliant leur pouvoir d’achat, leur niveau de vie, et donc leur envie de Dolce Vita et de Farniente.

La rencontre entre Paul et Ngoc Lan marque

le début d'un Bonheur simple...

. Toujours les riches contre les pauvres. - Cette promesse d’un avenir meilleur va très vite convaincre 3% de la population mondiale - les très riches - à franchir le pas. En parallèle, certains pauvres (la minorité) acceptent la réduction de leur taille pour devenir plus facilement des clandestins dans les pays riches ou sont réduits de manière arbitraire au silence par des pouvoirs dictatoriaux. Dans tous les cas, chacun garde sa place dans l’échelle sociale du modèle réduit du Monde, et dans ses nombreuses Cités-Lilliput, telle Leisureland.

. Un casting et des personnages taillés sur-mesure. - Paul Safranek (Mat Damon) et son épouse Audrey (Kristen Wiig) désirant abandonner le stress de leur quotidien à Omaha (Nebraska) se lancent dans cette Aventure modèle réduit qui va changer à tout jamais leur existence. Paul Safranek, qui finalement ne sera pas rejoint par sa femme, va devoir s’adapter seul à ce Nouveau Monde. Il y rencontre Ngoc Lan Tran (Hong Chau). Ces deux personnages en quête de réalisation - lui, l’ancien ergothérapeute réduit à faire de l’accueil téléphonique, à qui rien ne réussit ; elle, la dissidente politique, clandestine, femme de ménage engagée dans le bénévolat social, et handicapée suite à l’amputation de sa jambe gauche - vont former une véritable symbiose. En parallèle de ce duo de choc, il est à noter le très beau rôle médian joué par Christoph Waltz (Dusan Mirkovic dans le film) - le trublion, l’empêcheur de tourner en rond, du scénario – qui incarne un personnage déjanté prenant la Vie comme elle vient. Cet attendrissant fêtard, trafiquant à ses heures perdues, a au bout du compte de la morale et de l’humanité, va transformer la Vie de Paul et de Ngoc Lan en les plaçant sur le Chemin de l’Amour.

Dusan déguste la Vie... et tout lui sourit !

. XXL contre Miniatures. - In fine, une toile qui pèse le « pour » et le « contre » de l’American Way of Live, dont les qualités n’ont d’égal que les travers ; et ce, quelque soit la taille de l’environnement où elle se développe. Elle pose aussi le problème des communautarismes qui déchire toujours la société américaine (et le Monde...) : les Hommes de taille normale, contre les hommes de petite taille ! Alors, les humains de 12 cm, des étrangers comme les autres ? Rien n’est (malheureusement) plus certain !

 

© Jean DORVAL, le 20 janvier 2018, pour LTC Kinéma.

LE COUP DE COEUR D'LTC KINEMA !

LTC KINéMA PRESENTE : "Le Portrait de la tentation..."

 

 

. Quand la Peinture et la Toile cinématographique ne font plus qu’un. - Andrea Sanders Films présente le dernier film de Charles de Meaux : Le Portait Interdit. De Meaux, réalisateur, producteur de cinéma et scénariste, est l’un des premiers à avoir travaillé sur l'espace entre les Arts Plastiques et le Cinéma. Il a été honoré au Centre Pompidou-Metz, où il a assuré une rencontre avec son public le 20 décembre dernier. Sa toile est montrée dans tous les musées du Monde. De Meaux est le réalisateur, entre autres films, de Stretch (2011). Une histoire qui se déroule entre Paris et Macao. Le dernier film de David Carradine, mort le 3 juin 2009.

 

. Quand le Peintre tombe amoureux de son Sujet (impérial...). - Le Portrait interdit est un drame historique franco-chinois réalisé par Charles de Meaux, d’une durée de 1h34, en VOST, sorti en 2016 en Chine, mais le 20 décembre dernier dans toutes les salles de Kinéma françaises. Grande fresque historique, le film part d'un portrait exécuté, vers 1760, par le frère Jésuite Jean-Denis Attiret (Melvin Poupaud), en mission en Chine, et peintre à la Cour Impériale de Chine, à l’époque de l'Empereur Qianlong ; et dont le cousin Claude-François Attiret est un des peintres de Cour reconnu en France. Le Jésuite se voit alors confier la tâche honorifique de peindre le portrait de l’Impératrice Ulanara (Fan BingBing), concubine devenue Seconde Épouse de l'Empereur Qianlong, suite à la mort de sa Première Épouse. Elle aura un destin très particulier entre privation d’Amour, absence de sa descendance, solitude, fragilité, isolement dans le faste de la Cité Interdite, etc. Cette Figure Romantique avant l’heure, dont il ne reste que ce portrait, à la sensualité énigmatique de Joconde asiatique du XVIIIe siècle, est éblouissante. Le film raconte ce moment délicieusement fiévreux, mêlé d’interdits et de sentiments humains, où l’Impératrice chinoise - le modèle (dans tous les sens du terme…) - rencontre le peintre Jésuite ; et où l’Homme de Foi est pris entre sa Fidélité à sa fonction ecclésiastique et l’Amour, le Désir, qu’il commence à ressentir pour cette femme aux Proportions Divines. Une histoire dans l’Histoire qui invite à méditer sur la tentation. Mais qui met surtout en avant l’Amour fou. Quand l'empereur répudiera cette épouse, ce portrait sera interdit. Mais Attiret arrivera à le faire parvenir en France avant de mourir. Comme quoi l’Amour triomphe toujours, et c’est ce qui compte le plus finalement !

© Jean DORVAL, le 29 décembre 2017, pour LTC Kinéma.

iNFOS+ : Wiki/Le_Portrait_Interdit

 

LTC KINéMA ANNONCE... (SORTIE NATIONALE LE 3 JUIN)

LTC KINéMA : LES DEUX FILMS à VOIR EN CE MOMENT...

"Fidelio, l'odyssée d'Alice, de Lucie Borleteau, avec avec (la très Waouh!!!) Ariane Labed et Melvil Poupaud, raconte l’aventure d’Alice, une petite nana de 30 ans, marin, qui après avoir laissé Félix, son homme, sur la terre ferme, embarque comme mécanicienne sur un vieux cargo, le Fidelio. A bord, elle apprend qu’elle remplace un homme venant de mourir, et découvre que Gaël, son premier grand amour, commande le navire. Une traversée entre infidélité et… romantisme, qui donne un coup de féminité à la marine marchande." JD

iNFOS+ : facebook.com/fidelio.lefilm

unifrance.org/fidelio-l-odyssee-d-alice

"Whilplash est un film de Damien Chazelle avec Miles Teller et J.K. Simmons. Andrew, 19 ans, rêve de devenir le meilleur batteur de Jazz de sa génération. Mais, la concurrence est rude dans le monde élitiste des musicos, et surtout au conservatoire de Manhattan où il s’entraîne avec acharnement. Ambitieux et bosseur, jusqu'à sacrifié sa vie privée, il se fixe pour objectif d’intégrer le fleuron des orchestres dirigé par Terence Fletcher, professeur tyrannique, odieux et divin à la fois. Lorsque ce dernier repère enfin Andrew, une véritable quête à l’excellence est lancée sous sa direction. Débute alors un duel infernal entre le maître et son élève. La réussite ? Mais à quel prix ? Voilà un film qui saisit aux tripes, avec des (putains) de solos de batterie et des morceaux de Jazz Band inoubliables ! A voir et à revoir en boucle pour les fous de percus !" JD

iNFOS+ : wiki/Whiplash_le_film 

LE COUP DE COEUR D'LTC KINéMA.

"Ce film est un hymne à l’Amour du Prochain, la preuve qu’un handicap peut se transformer en Prière vivante dédiée au Créateur." JD pour LTC Kinéma.

iNFO+ : Marie heurtin le film

LTC KINéMA ANNONCE : LE 5 NOVEMBRE PROCHAIN, LE DERNIER FILM DE CHRISTOPHER NOLAN SORT EN FRANCE.

INFO+ : wiki/Interstellar_le film

"RETROUVER LES CHEMINS DE LA LIBERTé."

Le goulag est le système carcéral et concentrationnaire le plus cruel du monde, où l’on meurt en moins d’un an. Un endroit où la bonté même peut tuer ! En 1940, des prisonniers politiques s’évadent d’un camp de travail forcé sibérien pour fuir la dictature rouge qui règne alors en Russie, incarnée par le tyran Staline. Pour ces hommes, condamnés à tort par un système pervers et liberticide, venus de tous les horizons de l’empire soviétique et d’ailleurs, s’échapper de cet enfer communiste ne sera que le début de l’Aventure… Ensemble, pour retrouver leur Liberté, ils vont franchir 6.500 kilomètres à pieds, des steppes russes au désert de Gobi, en passant pas la muraille de Chine et le Tibet, pour finir en Inde - alors sous contrôle anglais - le but ultime. Un recommencement qui passe par un surpassement de soi, une Solidarité à toute épreuve. Certains mourront libres, d’autres abandonneront en cours de route juste à la frontière russe… Des paysages à couper le souffle, d’une beauté rare, où se déroulent une évasion réussie, un drame tiré d’une histoire vraie. "Les Chemins de la Liberté", une toile lumineuse et pleine d’espoir, d’une durée de 2h07, sortie en France au cinéma le 26 janvier 2011, est à voir absolument en DVD. Réalisée par Peter Weir, qui a à son actif notamment "Master And Commander", "Le Cercle des Poètes Disparus", "The Truman Show" et "Witness", cette histoire fascinante - adaptation du récit "A Marche Forcée" de l'écrivain d'origine polonaise Sławomir Rawicz - bénéficie d’un casting à la hauteur des enjeux du film : Jim Sturgess ("Las Vegas 21"), Ed Harris ("Abyss"), Saoirse Ronan ("Lovely Bones") et Colin Farrell ("Le Nouveau Monde"). Une passionnante Aventure épique qui prend aux tripes du début jusqu’à la fin. Un Grand Film qui révèle l’Humanité et la Fraternité qui sommeillent en chacun de nous, surtout quand l’heure est grave ! Une réalisation qui prouve que l'Homme est plus fort que la barbarie, et qui rappelle, qu'à ce jour, aucun Nuremberg du Communisme n'a encore eu lieu pour juger des crimes contre l'Humanité de cette idéologie de mort. Une page sombre et cruelle de notre Histoire, débutée en 1917, et qui se doit d’être rappelée par respect pour la centaine de millions d'innocentes Victimes du Monde entier qui a le droit au Devoir de Mémoire. Un "système concentrationnaire", une "industrie pénitentiaire", que Soljénitsyne décrit parfaitement, dès 1968, dans "L'Archipel du Goulag" (ce dernier mot étant le sigle de l'Administration générale des camps d'internement).

© Jean DORVAL, le 25.10.2014, pour LTC Kinéma.

INFO+ : wiki/Alexandre_Soljenitsyne

"RENCONTRE MAGIQUE AU CLAIR DE LUNE."

 

Le dernier chef-d’œuvre cinématographique de Woody Allen, "Magic In The Moonlight", sort le 22 octobre 2014, dans toutes les bonnes salles de Kinéma d’art et d’essai, de France et de Navarre. Cette romance américaine, d’une durée d’1h38, avec dans les rôles principaux, Colin Firth et Emma Stone, après avoir été vue, habite le spectateur comme la fragrance d’un parfum qui enivre, et qu’on aurait gracieusement nommée : "Sentimentale". Ce cher Woody profite de cette Toile de Maestro pour renouer, au passage, avec les mediums et les prestidigitateurs.

UNE LOVE AVENTURE SOUS UN CIEL éTOILé.

Le prestidigitateur chinois Wei Ling Soo est le plus célèbre magicien de son époque, mais rares sont ceux à savoir qu’il s’agit en fait du nom de scène de Stanley Crawford, un Anglais autosuffisant et râleur. Ce dernier ne supporte pas, entre autres, "les soi-disant médiums qui prétendent prédire l’avenir." Une "fausse science" qu’il "réfute totalement." Aussi, poussé par son fidèle ami, Howard Burkan, Stanley se rend sur la Côte d’Azur, dans la somptueuse propriété des Catledge, en se faisant passer pour un homme d’affaires, du nom de Stanley Taplinger. Là, il est bien décidé à démystifier une ravissante jeune femme, nommée Sophie Baker, qui se fait passer pour une "prétendue médium", et qui habite avec sa mère. Mais, Stanley qui pense en terminer rapidement avec cette affaire, va vite déchanter. Rien ne va se passer comme il le souhaite. Le rationaliste va même tomber amoureux fou de cette comète qui éclaire tout sur son passage par son intelligence, sa beauté et sa grâce. Ses dons de télépathie extraordinaires vont l’émerveiller de façon inattendue. Une comédie pétillante et belle, une très magnifique Love Story à servir comme un traitement salvateur par les temps qui courent : matin, midi et soir !

© Jean Dorval, le 18.10.2014, pour LTC Kinéma.

 

 

LTC KINéMA ANNONCE... HOMMAGE AUX AMéRINDIENS !

INFO+ : delaplumealecran.org

UN PEU D’HISTOIRE/GéO : wiki/Améridiens

& wiki/Amérindiens aux Etats-Unis

 

 

"PARTY GIRL" OU LA MéTAMORPHOSE D’ANGéLIQUE.

"Party Girl" est projeté dans l’Hexagone depuis le 27 août 2014. Ce film lorrain, forbachois, en VO (patois francique rhénan) et en français, d’une heure et trente-cinq minutes, réalisé par Marie Amachoukeli, Claire Burger et Samuel Theis, est un petit bijou d'étude psycho-sociologique. Cette toile a fait sensation au dernier Festival de Cannes, un Certain Regard, où elle s’est classée Caméra d’Or, après en avoir fait l'ouverture. Elle a même reçu le Grand Prix du Festival de Cabourg. Le casting est de toute beauté : Angélique Litzenburger, Joseph Bour et Mario Theis.

Angélique marquise des anges (de la nuit).

L'histoire : Il s’agit du portrait d’une mère, Angélique, entraîneuse dans un cabaret, passée de mode, en fin de carrière, buvant et fumant beaucoup, et qui semble s’ennuyer terriblement dans son métier devenu routinier, pratiquement sans clients. En témoignent ses longs silences et regards vides, ses traits marquant une usure certaine, une souffrance. Mais, Angélique a plus d’un tour dans son sac et elle prouve que dans la Vie, il n’est jamais trop tard pour rattraper le temps qui passe, voire certaines erreurs humaines. Un portrait dans lequel de nombreuses personnes pourront se reconnaître. Cette fêtarde née, éternelle ado, finalement quitte le milieu de la nuit, et ses collègues-ami(e)s, pour s’installer avec un homme (son ex-client) qui la demande en mariage. Un bien n’arrivant jamais seul, dans la foulée, elle se réconcilie avec ses quatre enfants ; et dont la petite dernière, qu’elle n’a pas vu depuis l’âge de 6 ans, car elle a été placée dans une famille d'accueil par les services sociaux.

Un scénario révélant l'humanité d'Angélique.

Même si tout ne se passe pas sans vagues, tout pourrait commencer à rouler pour Angélique, mais voilà elle n’aime pas cet homme étouffant qui en attend trop d’elle. Un rôle magnifique, touchant, sauvage, généreux, candide et dur à la fois, un amour impossible, un conte de fée qui ne dure pas, pour une Angélique Litzenburger bouleversante à souhait qui voudrait être mature, mais qui ne peut que retourner à la case départ, afin de préserver sa liberté relative ou... se retrouver définitivement à la rue. Cette actrice saisit son public aux tripes avec son parler-vrai et son fatalisme. Un des plus beaux rôles 2014 du Kinéma français pour un long-métrage à visage humain, ayant un regard tendre pour le milieu de la nuit.

© Jean DORVAL, le 28/09/2014, pour LTC Kinéma.