ROCK’N’(LOVE STORY)…

 

Le film « Rock’N’Love » (titre original : « You Instead »), « Made in Royaume-Uni », de David MacKenzie, produit par Gillian Berrie, avec un scénario de Thomas Leveritt, d’une durée d’1h20, sorti sur les écrans français le 18 avril dernier, nous offre une Love Story très Punkie, en direct d’un des plus grands festivals rock de l’année musicale, le fameux « T in the Park », d’Ecosse. Cette réalisation révèle un casting, je dirais même « une brochette », de jeunes et talentueux acteurs tels : Luke Treadaway (Adam), la très "HOT" Natalia Tena (Morello), Mathew Baynton (Tyko), Ruta Gedmintas (Lake), Gilly Gilchrist (Bruce, le roadie), le petit frère du réalisateur, Alastair Mackenzie (Mark), Gavin Mitchell (Bobby, le manager), Joseph Mydell (Le Prédicateur), Jonny Phillips (Jay), Sophie Wu (Kim), et Kari Corbett (Kirsty). Ce film est tourné dans les conditions du direct, tel un documentaire pogoté. Le chef-opérateur, Giles Nuttgens, a réalisé l’essentiel de sa toile, caméra à l’épaule, donnant ainsi un rythme certain au film. Le réalisateur David MacKenzie, quant à lui, suivait les comédiens dans leur périple plutôt destroy avec son Canon 5D toujours prêt à enregistrer des scènes surprises intéressantes. Pendant ce temps, une deuxième équipe tournait d’autres scènes avec d’autres acteurs, tandis qu'une troisième filmait les grands moments du festival. Toute une organisation, so British ! L’image et le son ont été tournés en format 1.85 et en Dolby SRD… Cependant, en raison du bruit ambiant, la qualité du son pris en LIve pendant le festival n’était pas initialement optimale, car elle comprenait de nombreux parasites sonores. Aussi, les comédiens ont-ils dû réenregistrer de nombreuses parties du film en post-production…

ZE STORY OF ZE FILM…

Deux Musicos, Adam, le beau gosse - une pop star américaine qui déchaîne les foules (qui a des airs de David Gahan, le chanteur des Depeche Mode...) - et Morello, une jeune rockeuse britannique indé, craquante à souhait, doivent donc se produire au « T in the Park ». Ils se rencontrent inopinément, suite à une dispute. Et alors que tout semble les opposer et qu’apparemment ils ne peuvent pas se blairer, ils se retrouvent menottés contre toute attente, l’un à l’autre, par un Pasteur Evangéliste qui les surprend en pleine engueulade, et ce, pendant les 24 heures du festival ! Comment vivre cet incontournable rendez-vous "Muzikal", ainsi enchaînés, entre rédemption et délire forcé (du moins au début...) en duo ? Comment dans une telle situation se supporter, trouver les gestes adaptés pour bouger au même tempo, se laver, faire ses besoins, boire, manger, voir son/sa conjoint(e), dormir à quatre dans un même lit… et surtout, comment assurer chacun son concert, devant une foule énorme et en liesse, alors qu’on ne peut se séparer ? (On écoutera avec attention nos deux interprètes se défoncer sur un "Tainted Love" du feu de Dieu, un cover des Soft Cell) "To be, or not to be, that is the question !" Que voilà une situation cornélienne dans laquelle nos deux héros vont devoir apprendre à se supporter, se surpasser et peut-être… s’apprivoiser. Dans tous les cas, un véritable challenge, jubilatoire pour le spectateur, plein d’humour, déchainant les passions, et dans lequel tout le monde s’amuse, s’engueule même, court dans tous les sens, dort, joue de la musique, danse, chante, boit, fait l’Amour, etc. En clair, un face à face pêchu entre deux êtres qui vont à n’en pas douter oublier qu’ils sont enchainés pour finalement ne plus résister à l’appel de la vie : l’Amour ! « Rock’n’Roll Attitude » quand tu nous tiens ! "Optic Mimile, WAAOOUHHH!!!"

© Jean DORVAL, pour LTC Kinéma, le 24.04.2012.

 

 

INFOS PLUS :

Le site du film : http://rocknlove-lefilm.com/

« ALL YOU NEED IS LOVE ! »

 

Comme le disaient si bien les Beatles dans leur célèbre chanson « All You Need Is Love » (« Tout Ce Dont Tu As Besoin C'est D'amour ») : « Il n'y a rien que tu ne puisses faire qui ne puisse être fait. Rien que tu ne puisses chanter qui ne puisse être chanté. (…) Tout ce dont tu as besoin c'est d'amour. (…) Tout ce dont tu as besoin c'est d'amour, d'amour. L'amour est tout ce dont tu as besoin... »(1)

 

SEXE ET HANDICAP : LE DIALOGUE BLOQUE…

Le Républicain Lorrain du 22 septembre 2011 titre « Sexe et handicap : le dialogue bloqué. » Et l’article qui découle de ce titre dénonciateur est le suivant : « Face aux associations qui ont lancé un appel à la création du métier d’aidant sexuel pour handicapés, les féministes crient à la prostitution.

POUR : la sexualité est un droit, clament l’Association des Paralysés de France (AFP) et l’Association CH (s) OSE dans une tribune parue la semaine dernière dans la presse. Elles souhaitent la création du métier d’« assistant, homme ou femme, qui aurait pour rôle de répondre à un besoin d’apprentissage et de découverte de l’intimité, mais aussi de prodiguer dans le respect, une attention sensuelle, érotique et ou sexuelle. » Appel signé par le philosophe Pascal Bruckner, l’ancienne star du X Brigitte Lahaie ou le comédien François Cluzet. L’UMP Jean-François Chossy, qui doit remettre « fin octobre » un rapport sur le handicap dans la société explique : « Dans les établissements, les professionnels sont confrontés à des demandes et ne savent pas quoi faire ». Il faudrait leur donner des réponses « officielles, légales, en tout cas utilisables. »

CONTRE : en début d’année, le ministre des Solidarités Roselyne Bachelot a assimilé les aidants sexuels à « de la prostitution ». Même levée de boucliers pour les associations féministes comme Handicap, sexualité, dignité, qui craint que « les femmes, une nouvelle fois, soient les premières à payer le prix » d’un statut d’assistant sexuel. De plus, ce dispositif « ne ferait que renvoyer les personnes lourdement handicapées dans un ghetto et les y oublier en toute conscience », défend ce collectif dans une tribune publiée hier, cosignée par la philosophe Sylviane Agacinski, le mouvement Osez le féminisme !, le Nid (défense des personnes prostituées). Une proposition de loi pourrait voir le jour en novembre. » Depuis, le sujet est clos…

LES HANDICAPES SONT DES ETRES HUMAINS COMME LES AUTRES… ILS ONT LE DROIT DE FAIRE L’AMOUR COMME TOUT LE MONDE ! (2)

Contrairement aux idées reçues, l’handicap n’empêche pas le désir, et encore moins la sentimentalité et l’Amour. De même, le Désir, seul, chez les personnes handicapées, n’a pas de sexe. Il concerne aussi bien les femmes que les hommes. Et oui, qu’on se le dise, désirer faire l’Amour (hétérosexuel, comme homosexuel) pour les handicapés ne doit plus être un tabou aux yeux de nos concitoyens et de nos politiques ! Car… « Aimer c’est plus fort que tout », comme le dit si bien la chanson du même titre, extraite de la comédie musicale « Roméo et Juliette »… « Aimer c'est ce qu'y a d'plus beau. Aimer c'est monter si haut. Et toucher les ailes des oiseaux. (…) Aimer c'est voler le temps. Aimer c'est rester vivant. Et brûler au cœur d'un volcan. Aimer c'est c'qu'il y a de plus grand. Aimer c'est plus fort que tout. Donner le meilleur de nous. Aimer et sentir son cœur. Aimer pour avoir moins peur. » Moins peur surtout du regard des autres…

Photos de Gueules Cassées provenant du livre : "LE SERVICE DE SANTE AUX ARMÉES". Professeur ALAIN LARCAN et Jean Luc FERRANDIS Conservateur du musée du Val de Grâce aux éditions LBM.

Aussi, pour que l’Amour physique des personnes handicapées, généralement abandonnées du sentiment (jusqu’à la privation de se masturber à cause de la paralysie des membres supérieurs par exemple), puisse se concrétiser, ils existent depuis plus de 20 ans en Hollande et au Danemark, 17 ans en Allemagne, plus récemment en Suisse Allemande, et maintenant en Suisse française, l'Assistance Sexuelle. La France bien évidemment brille par son absence dans ce domaine comme dans bien d’autres… (la non-acceptation de l’amour entre les personnes âgées par exemple) Pourtant, l’Assistance Sexuelle correspond à une offre généreuse de sensualité, de caresses érotiques et sexuelles approfondies, d'affection décuplée où plus simplement de cunnilingus - fellation et pénétration sont en général curieusement interdits – et cela contre de l'argent. Une forme de prostitution donc, mais de… « prostitution tendresse » qui n’a rien à voir avec « une passe » classique. Ce don de soi, ce geste humain salvateur et libérateur, que peu de personnes accordent, dure environ une heure, se fait à prix fixe et permet le réveil des corps oubliés, la découverte souvent tardive de la joie de jouir, de sublimer la Vie à deux. Pourquoi une personne handicapée n’aurait-elle pas le droit d’avoir des relations sexuelles normales ? De voir une prostituée ou un gigolo spécialisé(e), formé(e) à la prise en charge sexuelle des personnes handicapées comme cela se fait ailleurs ? Voire même de vivre une belle (et simple) Histoire d’Amour et d’avoir des enfants ? Qui sommes-nous, nous qui n’avons bien souvent pour tout handicap que nos propres intolérances, pour nous ériger en Grands Frustrateurs ? Qui sommes-nous, aussi, pour juger la Nature ? Qui sommes-nous, enfin, pour avoir le droit de définir, selon nos valeurs très restrictives, ce qui est bien ou ce qui n’est pas bien pour notre prochain (même entre membres d’une même famille ou entre ami(e)s) sous prétexte d’handicap ? Par contre, personne n'interdit le développement des « Câlins gratuits » - une idée née en Australie en avril 2007, aussitôt reprise au Japon et dans le monde entier par le biais d'Internet – car ils s'adressent aux personnes autonomes. Leur principe est simple : des personnes se positionnent en pleine rue avec une pancarte en main ou autour du cou, où il est écrit « Free hugs » (traduction : « Câlins gratuits »), et enlacent ceux qui le désirent... De même, sans la prostitution de nombreux êtres qui se croient à tort parfaits et supérieurs aux handicapés seraient bien malheureux, voire coincés. Alors, pourquoi ce qui ne choque pas dans la vie du tout un chacun, choquerait, seulement, en ce qui concerne une minorité sexuelle qui a cependant le droit aussi au bonheur ? Pour l'instant, en France, la seule alternative à l'Assistance Sexuelle réside dans la masturbation (quand cela est possible) et dans les massages complets de tout le corps, pendant également une heure. Mais, dans ce deuxième cas, l'aspect sexuel n'est pas du tout abordé et c’est d’autant plus frustrant pour les personnes concernées… Souvent ce sont les fractures de Vie qui font réfléchir sur ces problématiques et changer les certitudes les plus absurdes. Il faut être atteint dans les convictions, dans la chair et dans le psychisme, pour changer, pour positiver l’existence. Les gueules cassées de la Première Guerre mondiale, notamment, ont connu l’injuste rejet, oubliées même par la Patrie. Mais, plus proche dans le temps, un accident ou une maladie peut faire passer de l’autre côté du miroir. L’autonome devient alors le dépendant. Totalement bloqué dans un lit, il lui faut alors attendre patiemment une aide pour se faire gratter le nez, boire, manger, faire ses besoins… subir les sarcasmes de celui ou celle qui lui lave le postérieur, etc. Abandonné par sa compagne ou son compagnon, il est seul, sans soleil, ne sachant plus comment faire pour rencontrer quelqu'un qui pourrait l’aimer dans cet état. A l’image d’un Philippe, le personnage incarné par François Cluzet, dans le film d’Eric Tolédano « Intouchables », qui hésite à refaire sa vie…

 

 

C’est bien dommage d’attendre le pire pour commencer à entrevoir le meilleur, de ne pas savoir anticiper avant d’être soi-même touché par le handicap. Juger de ces sujets délicats sans être concerné est facile, à contrario, essayer de se mettre à la place d’un être humain handicapé qui a toujours sa dignité l’est moins. Il faut vivre en compagnie de ces Etres magnifiques pour comprendre (ou du moins essayer de comprendre, en se mettant un instant dans leur peau…) que leurs frustrations ne doivent plus être des fatalités, mais qu’elles ne demandent qu’à être libérées humainement parlant.

« Là où il y a de l'homme, il y a de l'hommerie ». Saint-François de Sales.

Ecrasé de solitude, handicapé, peut-être, devient-il possible, alors, au sceptique d’ouvrir son cœur et de comprendre ce qu'il ne pouvait comprendre auparavant : le désir titille aussi les handicapés ! D'ailleurs, toute personne handicapée pourrait fredonner à l’oreille de tous les Etres Humains, et ce, pour finir de convaincre les plus récalcitrants de sa noble cause, le refrain de la célébrissime arai (habanera), du premier acte de l'opéra « Carmen » de Georges Bizet (1875), intitulée « L'amour est un oiseau rebelle » : « L'amour est enfant de bohème. Il n'a jamais, jamais, connu de loi. Si tu ne m'aimes pas, je t'aime. » Oui, une personne handicapée peut aimer et mérite comme tout le monde de recevoir sa part d’Amour !

 

Hasta la vista

 

« HASTA LA VISTA » : LE FILM QUI DECOINCE LA BULLE SPECULATIVE DE L’HOMMERIE !

Le film belge « Hasta La Vista » passe pour « LA » comédie dramatique du moment. Sorti sur nos écrans le 7 mars 2012, d’une durée d’1h53, il est réalisé par Geoffrey Enthoven, et tourné avec les acteurs principaux suivants : Robrecht Vanden Thoren (Philip), Gilles De Schrijver (Lars), Tom Audenaert (Joseph) et Isabelle de Hertogh (Claude). Avec cette toile, on constate que nos amis Belges, d’« Oxygène » (un film d’Hans Van Nuffel, sur la mucoviscidose, 2010) à « Les Géants » (un film de Bouli Lanners, l’épopée sauvage d’enfants vagabonds, 2011), se sont spécialisés ces derniers temps dans des films glorifiant des « Icônes Sociales ». On y croise bon nombre de destins torturés, de personnes malades, handicapées de la vie et handicapées physiques, mais positivées. Handicapés, c’est ce que sont : Philip, le râleur et grande gueule, totalement paraplégique ; Lars, le beau gosse atteint d’une maladie incurable (tumeur), condamné au fauteuil roulant lui aussi ; et Jozef, le seul valide, bonne pâte, mais malvoyant.

Ce trio hétéroclite de jeunes aime le vin et les femmes. Mais, à vingt ans nos trois lascars sont encore vierges... Et cela les chatouille terriblement au niveau de braguette… Comme par hasard, un de leurs potes les branche sur « El Cielo », un bordel espagnol, spécialisé dans l’accueil des personnes handicapées. Sous prétexte de découvrir la route des vins en France, ils s’embarquent, alors, dans un voyage en direction de l’Espagne, dans l’espoir d’avoir leur première expérience sexuelle. Atteindront-ils le Nirvana ? Dans tous les cas, rien ne les arrêtera, pas même leurs handicaps, pas même leurs parents… pour un départ du nid familial tonitruant. Avec un bémole, cependant, la maladie de Lars s’aggrave… Un road-movie assez punky dans le ton, mouvementé à souhait, drôle et dur à la fois, dont on ne ressort pas indifférent ; mais, plus sûrement, plus compréhensif, plus tolérant envers nos ami(e)s handicapé(e)s.

© Jean Dorval, le 23 mars 2012, pour LTC Kinéma.

INFOS PLUS sur l’Amour et l’Handicap :

Un site de rencontre pour personnes handicapées : http://www.handilove.com/

Un site proposant des matériels adaptés pour améliorer sa relation amoureuse quand on est handicapé…

http://www.intimaterider.fr/?gclid=CImw4rDB_a4CFQINfAodkwER2g

Un film sur ces Pros de l’Amour qui soulagent l’Humanité…

http://www.films-graindesable.com/les-travailleuses-du-sexe/handicap.php

Des témoignages poignants…

http://www.liberation.fr/societe/01012333744-sexe-et-handicap-ma-reponse-a-roselyne-bachelot

http://www.rue89.com/2011/04/12/sexualite-des-handicapes-ne-les-privons-pas-de-ce-droit-199578

Notes :

(1) « All You Need Is Love » (« Tout Ce Dont Tu As Besoin C'est D'amour »), célèbre titre des Beatles, source documentaire pour la traduction des paroles : http://www.lacoccinelle.net/243459.html

(2) Source documentaire de l’argumentaire : http://informations.handicap.fr/art-editorial-handicap-2009-677-2856.php

 

DESTINS CROISES MILLESIMES EN LTC KINEMA...

INFO+ : http://www.commeaucinema.com/film/tu-seras-mon-fils,187270

LE CINEMA A TROIS EUROS, C'EST MAINTENANT !!!

 

INFOS PLUS :

http://www.feteducinema.com

LA KINEMASPHERE DE JD.

 

« IL FAUT SAUVER LE SOLDAT PAPA ! »

On commence ce petit tour des films à voir ou à ne pas voir, avec « L'Aigle de la Neuvième Légion » (titre original : « The Eagle »). Ce péplum britannique d’une durée d’1h51, m’a beaucoup déçu par son manque d’originalité et d’action. Son titre aurait plutôt dû être : « Il faut sauver le Soldat Ryan… euh, pardon, l’Aigle perdu de la Neuvième Légion (de Papa qui était Général). » Sorti au niveau national le 04 mai dernier, ce film a été réalisé par Kevin Macdonald. Il comprend dans les rôles principaux, le très gnangnan et sculptural Channing Tatum (Marcus Aquila, le fils à papa), Jamie Bell (l’esclave qui aide Marcus) et Denis O'Hare (Lutorius). L’histoire, peu originale, nous conte les tribulations en 140 après J.-C. - quand l’Empire romain s’étend jusqu’aux limites de l’actuelle Angleterre - de Marcus Aquila, un jeune centurion, qui ne dort plus et ne vit plus, depuis que l’honneur de son père est bafoué. En effet, à Rome on pense que ce dernier a disparu lâchement, 20 ans plus tôt, avec ses 5.000 légionnaires d’élite de la Neuvième légion, en offrant sans combattre à ses ennemis leur emblème, le fameux Aigle d’or… Marcus qui connaît bien son père, et qui ne le croît pas capable de commettre une telle infamie, est bien décidé à rétablir l’honneur de son géniteur, qu’il a perdu lorsqu’il était enfant. Une intrigue, donc, des plus classiques, qui aurait pu voir son scénario adapté à un mauvais western ou un film de chevalerie de seconde zone… Pour la petite Histoire, c’est après le drame de la « IXème » que l’Empereur Hadrien ordonna la construction du célèbre mur qui porte son nom, afin de séparer le nord du pays (l’actuelle Ecosse), aux mains de tribus insoumises, du reste du territoire. Pour les Romains, le Mur d’Hadrien devint une frontière à ne pas franchir, l’extrême limite du monde connu et surtout civilisé. Apprenant par une rumeur que l’Aigle d’or aurait été vu dans un temple tribal des terres du nord, Marcus décide de s’y rendre avec Esca, son esclave. Mais au-delà du mur, dans des contrées inconnues, sauvages et hostiles, sa vie et celle de son esclave ne tiennent qu’à un fil. Et de plates révélations en découvertes sans suspens, d’aventures, sans panache ni gloire, en aventures sans surprises, Marcus affrontera les plus « redoutables » dangers, pour avoir une chance de trouver la vérité sur son père... Malheureusement, on se doute, dès le début, de l'intrigue de ce film - tout est cousu de fil d'or - et qu'au bout du compte, il ramènera le vautour doré (perdu) et qu’il rendra par la même l’honneur (perdu) au Soldat Papa. Le scénario et la mise en scène auraient mérités d'être plus audacieux. Rien de passionnant, donc, dans cette toile, qui ne donne pas envie spécialement de se déplacer au ciné... Et dire que je vous avais conseillé, avant sa sortie, d'aller voir ce film à gros budget, si banal au final… Quelle erreur ! Je vous conseille d'attendre sagement son passage à la télévision, cela vous économisera un ticket et le déplacement !

  

« THE TREE OF LIFE » OU « 2011 L’ODYSSEE DE LA VIE… »

Sur nos grands écrans depuis le 17 mai dernier, ce long-métrage américain réalisé par Terrence Malick, avec le sublime trio, Brad Pitt, Jessica Chastain et Sean Penn, est une véritable plongée au cœur de la Création. Il remonte à l’origine du Monde aux sources de la Vie, sondant la Bible à cœur ouvert. Les images sont à couper le souffle. Cette toile de maître se savoure au rythme d’un film de Stanley Kubrick, aucun détail ne nous échappe de l’infinité de l’Univers. Ce film est un indéniable capteur de regards. Des images au sens profond, donc, qui se déroulent devant un spectateur médusé, émotionné jusqu'aux larmes, comme des œuvres d’art juxtaposant, entre autres, les nébuleuses colorées du Cosmos à celles d’un fœtus. La beauté de Mère Nature est, ici, mise en valeur extrême. On remonte aux origines de la Vie, en général, et plus particulièrement, à la Vie qu’un couple a créée. Deux Parents ayant perdu leur enfant en bas âge, vivent un choc qui les plonge, alors, dans la mystique judéo-chrétienne, entrecoupée de doutes, d’interrogations légitimes envers Dieu (comme leur incompréhension de la souffrance et de cette terrible épreuve qu’ils traversent), et de remise en cause du sens de la vie. Ils offriront pourtant tout jusqu’au bout… Je vous déconseille d’aller voir ce film, si vous avez le cafard, car il est très prenant. Ames trop sensibles s’abstenir ! Par contre, pour ceux qui aiment le Vérité, rien que la Vérité, rien n'est plus beau !

 

LE COMPLEXE DU CASTOR PAS « JUNIOR » MAIS… « SENIOR » ! »

« Le Complexe du Castor » (titre original : « The Beaver ») de Jodie Foster - avec notamment (mon acteur préféré) le super Mel Gibson (Walter Black, un petit patron en perte de vitesse dans le secteur du jouet), Jodie Foster (Meredith Black, l’épouse de Walter) et Anton Yelchin (Porter Black, le frère de Walter) - est un excellent drame psychologique américain de 02h18. Il a été présenté hors compétition au Festival de Cannes 2011. La caméra n'hésite pas, bille en tête, à nous faire entrer dans la vie ratée de Walter, pour mieux peut-être souligner qu'il est temps pour lui de se bouger. Car déprimé, vivant au ralenti, atteint de névroses graves, Walter s’éloigne de plus en plus de sa famille et de ses proches... Au point que sa femme finit par le chasser de la maison familiale pour le bien de leurs enfants et le sien. Touchant le fond, Walter s’accroche, alors, malgré lui, à une marionnette de castor trouvée un soir par hasard. Une sorte d’objet thérapeutique par procuration, qui va l’aider à vaincre ses peurs, à se vaincre lui-même pour mieux guérir. Par jeu ou par désespoir, le castor va le faire sortir de sa léthargie profonde, mais pas irrémédiable. Il est soudainement prêt à nouveau à tout, à s’en sortir même. Cette marionnette que Walter utilise pour extérioriser tout ce qu’il ressent, et enfin l'exprimer le plus simplement possible à son entourage, va lui redonner confiance, à la maison comme au travail ; lui qui ne disait plus rien et qui dormait le majeur partie du temps... Ce castor devient le symbole de sa nouvelle personnalité, de sa renaissance, l’extension de ses refoulés, une partie de lui-même. Un nouveau Walter, plus positif et sûr de lui, est né. Rapidement, Walter reprend le contrôle de sa vie, mais découvre, petit à petit, qu’il ne peut plus exister sans son castor. Parviendra-t-il à se débarrasser de lui ? La seule chose que je peux vous dire, c’est que le Beaver est en lui à la vie à la mort…

 

UNE SEPARATION… FATALE !

« Une séparation » (titre original : « Jodaeiye Nader az Simin ») est un drame iranien (sortie nationale le 08 juin 2011) réalisé par Asqhar Farhadi, d’une durée de 2h03. Il est interprété dans les rôles principaux par Peyman Moadi (Nader), Leila Hatami (Simin, la femme de Nader) et Sareh Bayat (Razieh, l’aide-soignante). Nader, lorsque sa femme le quitte, engage une aide-soignante pour s'occuper de son père atteint de la maladie d’Alzheimer et réduit à l’état de végétal. Mais, voila, il ignore que la jeune femme est enceinte et qu’elle a accepté ce travail sans l'accord de son mari (une faute très grave en République Islamique d’Iran…), un homme psychologiquement très instable et ultra-violent… Tout va alors basculer pour Nader qui vit une véritable descente aux enfers sur fond (et on le comprend très bien…) de dénonciation de l’émancipation de la femme en Iran islamiste… A voir absolument, pour ouvrir les yeux sur l’intolérance de l’intégrisme musulman, comme celle de tous les intégrismes…

 

Voilà mon p’tit marché kinématographique est terminé. Je vous engage à aller au cinéma pour vous changer les idées, accompagné ou seul, c’est un bon moment de détente 100% biovisuel et une très bonne thérapie contre la Crise. Ajoutez à cela un travail et une bonne dose d’Amour, et c’est vraiment le Paradis sur Terre !

© Jean Dorval pour LTC Kinéma, le 23 juin 2011.

LES DEUX SORTIES CINE CONSEILLEES PAR JD DEMAIN...

 

INFOS PLUS :

http://www.allocine.ca/film/fichefilm_gen_cfilm=128855.html

 

INFOS PLUS :

http://www.deleaupourleselephants-lefilm.com/#/main?m=vid...

BIENTOT SUR NOS ECRANS...

Sortie le 30 mars.

Ces singes presque humains...

INFOS PLUS :

http://www.film-documentaire.fr/Bonobos_-dernier_refuge.h...

UN ILLUSIONNISTE SANS ILLUSIONS…

 

Après nous avoir enchantés en 2003 avec son film d'animation intitulé « Les Triplettes de Belleville », le Français Sylvain Chomet nous émerveille de nouveau avec son dernier dessin animé : « L’Illusionniste ». Ce film a été réalisé d’après un scénario de Jacques Tati, jamais mis en scène, et conservé jusqu’alors dans ses archives personnelles, sous le titre anonyme : « Film Tati n° 4 ». Le résultat ? Un pur chef-d’œuvre cinématographique !

LA MAGIE DU CINEMA OPERE…

Ce magnifique film d’animation subjugue les petits comme les grands. Les dialogues saupoudrés judicieusement complètent une image affinée, savant alliage entre beauté et force. Les exclamations significatives des personnages (comme les « hop hop hop », les répliques en anglais et en français), la gestuelle fouillée, la place très importante de la musique, complètent une palette picturale très originale mixant splendeurs des décors, couleurs travaillées et ambiance poétique. Le rendu dépeint parfaitement l’émotion, la lente et douce mélancolie, la bouleversante humanité qui suintent progressivement de cette histoire pas ordinaire. Les yeux du spectateur sont apprivoisés par les mains du magicien, marchent presque à coup de baguette… magique !

…EN MEME TEMPS QUE LA MAGIE DE LA VIE S’ESTOMPE !

Jacques Tati, génial créateur de Monsieur Hulot, incarne totalement « L’Illusionniste », le personnage central du film (qui est véritablement SA Représentation animée). Ce dernier est à l’image du célèbre « homme à la pipe » (mime, gaucherie touchante et drôle à la fois, économie de dialogues, comique de situation, etc.). Ce long métrage est un peu comme une bouture d’une œuvre inachevée d’un Maître Jardinier qui aurait poussée chez un de ses élèves les plus doués…

Cet « Illusionniste » vieillissant, équipé sur scène uniquement d’un petit guéridon, d’un chapeau haut de forme noir et d’un lapin obèse un peu rebelle, on l’adopte de suite. Il est certes sans génie particulier, mais son indéniable talent lui permet d’épater son public avec des tours de passe-passe désuets et de grands yeux ébahis qui ne semblent parfois plus étonner que lui… Car en cette fin des années 50, le temps des magiciens, des lanceurs de couteaux, des contorsionnistes, des clowns et des ventriloques a sonné. C’est la fin d’un Monde, celui du Music-hall… une scène en pleine évolution, en pleine révolution, n’accueillant bientôt plus que des divertissements attirant les foules, comme les groupes de Rock qui renversent tout sur leur passage... En essayant de suivre les pérégrinations de « l’Illusionniste », on va assurément de désillusion en désillusion. Pourtant, on voudrait intimement et profondément que cela s’arrange pour lui. Mais, chaque soir, quand le rideau se lève, on se rend compte inexorablement que notre prestidigitateur a tout d'un clown triste, pathétique jusqu’au bout. A ce moment précis, et contre toute attente, ultime tentative de survie dans un monde en pleine agonie, « L'Illusionniste » se révèle poignant et sensible. Même dégingandé et pitoyable, il inspire au public un sentiment d’affection et de pitié mélangé…

 

UNE SURVIE ORDINAIRE… QUI DEVIENT EXTRAORDINAIRE !

Le parcours initiatique de « L'Illusionniste » montre un Homme cherchant coûte que coûte à gagner sa vie, grâce à ses tours de magie, ce qui ne peut plus se faire sur Paris car les temps changent. Aussi, « L’Illusionniste » quitte les grandes salles parisiennes, où il a connu la gloire, pour laisser la place aux Rockers… Il va désormais se laisser porter par le hasard, au gré des rencontres, des cartes de visite reçues, alternant les modes de transports les plus divers, passant sans états d’âme d’un train à un bateau, etc.

Dorénavant, il passe sa vie sur les routes, son unique valise à la main et son affiche « Tatischeff, magicien » sous le bras. Tous les soirs, il se produit dans un lieu différent, affrontant un public lui même différent, sans pour autant recevoir les applaudissements qu’il mérite. De fil en aiguille, il arrive en Angleterre, où il tente de se faire connaître. Puis, un ivrogne écossais l'emmène chez lui, dans le village perdu d’une petite île rurale du Nord de l'Ecosse. Là, il renoue à nouveau avec le succès pour un temps, porté par un public sous le charme de ses tours de magie, et bientôt par l’arrivée de la Fée Electricité, sa modernité et ses jukebox permettant d’écouter les groupes de… Rock.

Entre temps, dans son hôtel, il fait la rencontre de la môme Alice - une jeune bonne, belle et naïve, envoûtée par ses « petits miracles » - qu'il prend sous son aile. Et pour survivre, ce duo mal assorti et complémentaire à la fois va devoir cheminer jusqu'à Edimbourg. Alice (qui est aussi un peu magicienne) y change la vie de « L’Illusionniste », modifie tendrement ses habitudes, s’occupe attentivement du foyer, pendant qu’il travaille au théâtre du coin. Le quotidien de ces deux solitaires associés, vivant au milieu d’autres artistes échoués, se partage entre rires et repas frugaux. Elle l’aime comme un père. Il l’aime comme sa propre fille. Et « l’Illusionniste », en écho à la lumière de la citée, illumine chaque jour un peu plus la vie de la jeune fille, tout en maintenant l’illusion qu’ils ne sont pas pauvres… Ils ne se parlent pas, ou si peu, mais cela a-t-il de l’importance quand un regard suffit à tout exprimer ? Alice découvre petit à petit la vie citadine, le lèche-vitrines et le rythme accéléré de cette véritable fourmilière, tandis que « l'Illusionniste » fait tout pour lui assurer une sublime existence. Alice est sur un petit nuage et se métamorphose progressivement en jeune femme… Va-t-elle faire une rencontre qui va casser définitivement leur relation ? C’est ce que vous propose de découvrir ce film !

Quand Tati ne fait qu'un avec "L'Illusionniste"...

© Photo ci-dessus : http://media.photobucket.com/image/l%252527illusionniste%20le%20film%20chomet/MisterZE3/L%20ILLUSIONISTE/lillusionniste-comparaison.png

UN FILM « PRET-A-CONTEMPLER »…

La précision du coup de crayon de l’artiste traduit sans compromissions, un réalisme à fleur de peau permanent et permet d’entrevoir sans jugement excessif les petites imperfections humaines. Tel est la quintessence, la moelle secrète de cette toile, une très belle histoire contant la fuite en avant et le mouvement permanent dans lesquels se trouve un « Illusionniste », dont le seul gage de stabilité reste Alice ; son Ange Gardien, grâce à qui, il se sent renaître… « L'Illusionniste » est un film « Prêt-à-contempler ». Il ne s’y produit pas d’évènement majeur, mais que des petites choses anodines. Certains le trouveront même un peu trop long. En fait, ce n’est qu’une fois sorti de la salle de cinéma, déconnecté de l’écran, que l'on commence à réfléchir sur l’intensité de son message : le temps qui passe ne se rattrape pas… Cette sensation nous invite à prendre du recul et à savourer chaque instant de cette vie comme un trésor éphémère qui ne se renouvellera pas. Alors, « Passant prend ton temps, sinon il te prend ! » A méditer et à partager…

© Jean Dorval, le 22 juin 2010, pour LTC Kinéma.

« LA TETE EN FRICHE », LE FILM : LE POIDS DES MOTS, LE CHOC GERMAIN !

 

Sorti le 02 juin 2010 sur nos écrans, « La Tête En Friche »  (une adaptation du roman de Marie Sabine Roger) est un très beau drame français, réalisé par Jean Becker, d'après le scénario de Jean-Loup Dabadiee. Il dure 01H22. Dans les rôles principaux on trouve l'émouvant Gérard Depardieu (Germain), l'attachante mamie Gisèle Casadesus (Margueritte), Maurane (Maurane), Patrick Bouchitey (Landremont), Jean-François Stévenin (Jojo), François-Xavier Demaison (Gardini), Sophie Guillemin (Annette), Claire Maurier (la mère de Germain), Mélanie Bernier (Stéphanie), Anne Le Guernec (La mère de Germain, jeune), Régis Laspalès (M. Bayle), Jérôme Deschamps (Le Maire), Matthieu Dahan (Julien), Bruno Ricci (Marco), Lyes Salem (Youssef), Jean-Luc Porraz (Le notaire), Gilles Detroit (Dévallée) et Florian Yven (Germain enfant).

 

Lecture complice, dictionnaire affectif des mots de la Vie...

 

UNE SIMPLE RENCONTRE BOULEVERSE LA VIE DE DEUX ETRES COMPLEXES...

La très belle rencontre entre Germain, un quinqua naïf et quasiment analphabète, et Margueritte, une adorable vieille dame lettrée, fait partie de ces moments forts, immortalisés par le 7^ème Art. Au point que ce premier rendez-vous va changer le cours des vies de ces deux Etres de Lumière.

Germain, qui vit dans une caravane, installée au fond du jardin de sa mère, menait jusqu'alors une vie tranquille partagée entre ses potes du bistrot et sa petite amie Annette. Il n'a pas connu son père, et sa mère qui n'a jamais voulu de lui, lui fait payer sa naissance quotidiennement. A l'école primaire, il était la tête de turc de son instituteur, adulte il se retrouve l'objet des moqueries permanentes de copains qui pourtant l'apprécient. Loin d'être un imbécile, ce marginal, cet homme fort en gueule mais qui ne mord pas, poursuit un parcours de vie, à la « Candide » de Voltaire. Philosophe en gestation, il ne lui manque plus qu'un petit coup de pouce pour se révéler au Monde. Et si SA Tête est restée « en friche », c'est que jusqu'à présent personne ne l'a cultivée... Cette rencontre avec Margueritte va chambouler entièrement son existence, opérer « SA » Métamorphose. Même ses pires détracteurs auront du mal à le suivre, tellement il les dépasse... Le détonateur de « SA » Révélation ? La lecture à haute voix par Marguerite d'extraits de romans... Germain en découvrant la magie de la lecture, dont il se croyait, à tort, exclus à tout jamais, ouvre finalement le chakra de son troisième œil.

 

Germain, un blessé de la Vie au Grand Coeur...

Mais rien n'étant décidément acquis dans cette vie, Margueritte perd progressivement la vue et les rôles se retrouvent inversés. Alors, Germain pour l'Amour de cette prévenante petite grand-mère - qui comme le dit si bien Eddy Mitchell dans une de ses chansons(1) « (...) ressemble à un portrait de Norman Rockwell. Derrière les traits usés on devine qu'elle était belle. Y'a encore dans ses yeux comme une p'tite étincelle, Signe de vie et d'amour, un don tombé de ciel (...) » - va se mettre à son tour à la lecture à haute voix. Touchante symbiose entre deux personnes simples et vraies à conjuguer au fil des pages lues... Voilà une histoire à cueillir au rayon fraîcheur, touchante, souvent très drôle ; une histoire tendre, pleine d'espoir(s), prouvant qu'il est toujours possible d'apprendre et jamais trop tard pour être bien dans ses baskets, surtout quand l'Amour du prochain guide nos pas.

 

© Jean Dorval pour LTC Kinéma, le 06 juin 2010.

 

Infos Plus :

Le site du film http://www.studiocanal.com/tous-nos-films/films-comedie/c...

Notes :

(1) Extrait de la chanson d'Eddy Mitchell « Un Portrait De Norman Rockwell. »

« ROBIN DES BOIS » REMET SA « CAPUCHE » EN MAI 2010 !

La toute dernière version de « Robin des Bois » (titre original : « Robin Hood » - ce qui en anglais signifie littéralement « Robin la Capuche », et non pas « Robin des Bois », comme l'habituelle homonymie de « hood » avec « wood » l'a souvent laissé penser à tort) sortira le 19 mai 2010. Elle est réalisée par Ridley Scott (qui a produit notamment « Gladiator »). Russell Crowe y joue un Robin des Bois charismatique et très actif. Les autres rôles sont distribués de la manière suivante : Kevin Durand (Petit Jean), Cate Blanchett (la belle Marianne), William Hurt (William Marschall, Comte de Pembrike), la star française Léa Seydoux (une sensuelle Isabelle d'Aquitaine, très dénudée, et mère de Richard Cœur de Lion), Danny Huston (Richard Cœur de Lion), etc. Selon la rumeur, ce nouveau remake de « Robin des Bois », devant l'énorme succès d'« Avatar », a bien failli sortir en 3D... On estime actuellement le budget de ce film à 200 millions de dollars. Une paille qui fait déjà de ce long métrage une des toiles les plus attendues de l'année 2010 ! De l'action, des scènes de combats équestres, des jeunes femmes à sauver, des villages en flamme, l'éternel arc de Robin et les flèches qui vont avec, etc. tous ces ingrédients font de ce grand moment de cinéma, un rendez-vous incontournable des cinéphiles avertis. Mais, terminons ce propos en chanson, dans la joie et la bonne humeur. Et que chacun reprenne le célèbre et entraînant refrain qu'entonnait Georges Guétary : « On m'appelle Robin des Bois. Je m'en vais par les champs et les bois. Et je chante ma joie par dessus les toits... »(1) Et je me prends une bâche, euh pardon... une capuche !!! Et, je retourne dans les bois... Je suis Jean des Bois... euh... de la Capuche... Et M..., à la Fin !

© Jean Dorval pour LTC Kinéma.

Notes :

(1) Georges Guétary, ROBIN DES BOIS, Paroles : F. Llenas, musique : Francis Lopez, 1943

La belle Marianne et Robin la Capuche (sans sa capuche...)

Robin s'en va en guerre....

 

SUR LA ROUTE DE… L’AMOUR !

Ce soir la chaîne de télévision France 3 nous gâte, à 20h35, en (re)passant le film « Sur la route de Madison » avec Meryl Streep et mon bon « Clainte Azwade ». Ce très beau film américain d’Amour, réalisé par Clint, sorti en 1995, nous entraîne dans l'existence paisible de Francesca, une femme discrète et effacée, dont la vie se réduit aux tâches ménagères de la ferme… Alors, que son mari et ses enfants sont partis pour quatre jours, elle fait la rencontre inattendue de Robert Kincaid, un photographe… Attention, cette Love Story va faire fondre les plus dur(e)s ! Que du bonheur ! J’vous laisse, j’me sèche déjà une p’tite larme devant mon poste de TV !!!

La Nelly pour LTC Kinéma.

Alors, sont pas beaux mes deux p'tits tourtereaux ???

GAINSBAR EST AU CINE LE 20 JANVIER PROCHAIN !

INFOS PLUS : http://www.gainsbourg-lefilm.com/